賀神「嘉年華」——澳門神功戲

        很多人說澳門節慶特別多，打開日曆，幾乎包含西方節日或中國傳統節慶，但事實上豈止農曆新年、端午中秋。澳門不少廟宇仍保留著賀神誕的儀式，為廟內的神明大人「慶生」，除了祭祀儀式和神像出巡之外，重頭戲就是酬神的「神功戲」——為神明演出的大戲。

戲棚裡的百年大戲

        賀神誕，從來不是港澳地區獨有的儀式。不論南北方區，賀誕總是離不開出巡儀式、表演娛樂和大排宴席，一些大城市更會有「廟會」，仿如一場為神明而設的「嘉年華」。當然，由於各個地區環境不同，內容也會有所差異。相較內地的賀誕，雖然港澳地區的規模遠遜於他們，但儀式更為「原汁原味」，百年的傳統一直傳承於戲棚之中。

        澳門人賀誕酬神的歷史，早在十七世紀時已經傳到歐洲。1695年，意大利旅行家傑梅利（Giovanni Francesco Gemelli-Careri）遊歷歐洲和中國後，回國編寫《環球旅行記》（Giro Del Mondo）中，記錄在澳門上演的一場大戲。1865年，德國畫家希爾德布蘭（Eduard Hildebrandt）「巧遇」天后誕，並且把繪畫媽閣戲棚。

        過去的生活中，人們日出而作，日落而休，娛樂活動並不多，特別是農村地區，而神誕節慶時上演的大戲，可算是大型的娛樂節目。然而，大戲上演次數甚少，一年一次，不太可能花人力物力來搭建永久性戲院；但演戲、觀劇總不能沒有舞台，也不能「無瓦遮頭」，所以大戲上演時，先會搭建臨時戲棚。直到今天，搭戲棚傳統依然保留下來，並成為神功戲文化的一個重要部分。


臺前幕後

        早年神功戲曾經演木偶戲，但後來改為演出粵劇。一直以來，澳門神功戲是邀請外地的戲班主演，既有內地戲班，也有香港劇團，有時甚至邀請粵劇名伶演出。

        跟一般粵劇演出不同，「神功戲」的觀眾是鬼神，在演出前必先進行破臺儀式，上演「破臺劇」，名為《祭白虎》儀式，而儀式進行前不能開口說話。在演出前，小生花旦們在後臺化妝。舊式粵劇化妝流行濃脂厚粉，根據行內習慣，所有老倌是自行照鏡化妝。小生不抹胭脂，最多是劃黑少許眼眉毛，花旦則只塗上粉末。粵劇化妝的顏色以紅、黑、白、藍、黃為主：紅色代表忠勇血性，黑色代表耿直忠義，白色代表陰險奸惡，藍色代表狂妄兇猛，黃色代表慓悍幹練。隨著粵劇與其他演出的交流，化妝的技巧也有所變化。

《六國大封相》當頭戲

        俗話中的「六國大封相」，意思是「搞大件事」，但這話源於《六國大封相》，此乃粵劇中最著名的例戲。戲班正式演出前，必先上演短劇，行內叫「開台例戲」，包括《六國大封相》、《八仙賀壽》、《跳加官》和《天姬送子》等，然後才主演正本戲，即富娛樂性的長篇戲目。由於《六國大封相》演出人物最多，是戲班展示實力、炫耀班底功架的最佳戲目。

        一般來說，一「臺」大戲為期五日，一共九場：五場「晚戲」及四場「日戲」。正誕日戲及所有夜戲由六柱擔綱，其餘的日戲由二、三線演員出演，以作訓練。以前娛樂節目不多，每有神功戲演出，不少鄰近村民長途跋涉前來看戲。夜場結束後，他們難以連夜回家，唯有在戲棚內借宿一宵。因應實際需求，戲班會續演『天光戲』，以供遠道而來的觀眾打發時間。那時的天光戲，有不少粵劇學徒爭取演出，作為實習機會。


傳承的「神功」

        「神功戲？表演功夫的戲劇嗎？」這是他第一次聽到「神功戲」的反應。神功戲和戲棚的文化是相輔相承的，而築棚工藝仍廣泛用於建築上，但隨著城市發展，一些廟前地面臨著變化，如蓮溪廟和沙梨頭土地廟。雖然兩座廟宇的神功戲分別改到附近的球場和學校操場舉行，但傳統戲棚已經不在。傳統文化之間是相連的，如神功戲與戲棚的連繫，即使形式依然存在，一旦其中的元素消失，也造成無形的損害，而非僅僅少了一份傳統的味道。


（本文刊登於《梳打雜誌（第85期）》2016年5月號）